战争

征服1453 Fetih 1453
短評: 看完此片, 我確信imdb的8.5分是穆斯林組團去打的。 這就是一部土耳其的《赤壁》啊。特效場面密集而虛假,人物普遍缺乏深度,充滿了狗血的宗教口號。動作場面精心編排過但沒什麼新意,大量誇張的慢鏡頭讓人想起印度電影。最後的宗教寬容情節很好。 結尾有點假,還是《天國王朝》薩拉丁收復耶路撒冷那段拍得比較好。 土耳其主旋律電影·符合正發黨政府試圖糅合凱末爾民族主義與自身泛伊斯蘭傾向的思潮 站在自己的角度演繹偉光正,是每個民族的權利。雖然把攻陷後的屠城變成了聖光下的信仰自由,但總算沒把數万對1萬演成八百破十萬。人物塑造神馬的都是浮雲,哈桑帥哥和女鑄炮師戰場調情還有了私生子,真不違反當時的伊斯蘭教義嗎?好吧,我又矯情了。可看,但也就那樣了。 土耳其人的精神鴉片!對於影片最後蘇丹對羅馬帝國子民說的那段話,什麼我們是一起的,你們信仰自由之類的 無力吐槽了。 畫面效果還好。君士旦丁堡經過第四次十字軍的洗劫,基本不可能還是那麼完整。另外黛夫尼宮,賽馬場等等在拜占庭末期都殘破不堪了。尼西亞帝國光復了之後,皇帝都住在城內西北邊的Blachernae宮殿群,而不是穿越到黛夫尼宮。 。 。 蘇丹是馮德倫減肥後演的,末了倆長毛漢子對殺時不到結束我分不清誰是好人誰是壞的。整個氣勢有些恢弘的意思,渲染的還行 平淡了點,兩個膀子男火拼那段太無聊了。歸根結底:在習慣了富勒的記述之後再看土耳其的視角,接受不能。 8萬人(一說20萬)打1萬人打成這個鳥樣子,還好意思吹;明明是買通熱那亞人進入的金角灣,片子裡卻成了打敗熱那亞;明明進城大殺三日,卻成了童叟無欺,信仰自由,我只能呵呵。小白帽的不要臉秒殺棒子啊。 這部影片是土耳其版的《建國大業》,當然,就電影的質量來說,它5倍於建國大業 無信仰的人難以理解不同信仰人之間的戰爭;兩個半小時沒一點乏味,雖然中途做了個飯;bd-hdc 土耳其的大國崛起 號稱土耳其當前投資最大的史詩電影 事實證明,他國人民刷了IMDB 史詩大片兒 最後一幕,真的,噁心到了! 拋開歷史不談,電影本身還是有一定水準的,如果不了解,我絕對不會想到是土耳其的電影、、、 題材不錯,特效不行。 每個國家都該為自己往昔的榮譽自豪 我們要大力宣傳我們的武功之帝 電影簡介: 本片是土耳其史上最貴的影片,製作成本達到1700萬美元。 影片根據歷史上穆罕默德二世在1453年攻陷拜占庭首都君士坦丁堡的戰役改編,製作開始於2009年,前後歷時有3年之久。 1453年, 拜占庭首都君士坦丁堡被土耳其侵略者包圍。由於帝國的國庫逐漸空虛此時的君士坦丁堡只是曾經榮耀的影子,相對而言土耳其帝國卻逐漸強大起來。在忍受了拜占庭帝國這麼多年後,野心勃勃的蘇丹穆罕穆德二世(德夫瑞姆·埃文 Devrim Evin 飾)發起了終結拜占庭帝國的戰役。率領騎兵和戰艦攻陷拜占庭首都君士坦丁堡,從而結束了東羅馬帝國一千多年的統治,以土耳其人的名義征服君士坦丁堡,將奧斯曼帝國建立成一個地跨歐亞的國家,東西方文明在此交匯。
愛情不歸路 Chicago Joe and the Showgirl
短評: 不說是改編自真實案件,還以為是跟風黑色電影,蛇蠍美女鼓動容易被美色誘惑的男人殺人搶劫的故事。女主外形甜美,卻是看到暴力流血事件會興奮的主,男主懦弱多了,在美國有妻兒還在英國找了女朋友,女朋友比較保守,欲求不滿又去到處勾搭,結果惹到女主踏上不歸路(話說這是編劇自己想像還是真實事件裡的男女主性格啊?)。薩瑟蘭長得挺硬漢的但是莫名透出一股天真,第一次搭訕女主時像個傻大個。 基弗·薩瑟蘭 男版的美國甜心,真美麗啊 年代感極強的片子,但是還挺好玩的看著。就一直覺得男主眼熟,最後一查果不其然,《24》小時的鮑小強啊! ! !哈哈哈哈,他年輕的時候好漂亮。 。 影片中敘事結構很獨特。 女人如何誘惑一個男人。以及正如男主角所說,我只是想要一個人陪我打發無聊的時光。 英音好正,女主角美麗又瘋癲 開始的漫無目的,為她的癲狂添了幾分夢幻~女主演地真好!當時才20歲,在之後的《大河戀》裡也是令人印象深刻。可惜人生無常,演藝生涯過早謝幕、 演員都不熟,但是對二戰時候的故事感興趣 2017.05.29此片的評價非常差,但我覺得拍得很有腔調,演員表現也極為出色,看到最後真是無盡唏噓。 電影簡介: 影片根據1944年發生在倫敦的一個真實的謀殺案件改編。 1944年,二戰末期,來自美國芝加哥的瑞基艾倫少尉,盜竊了一車武器,在倫敦黑市進行交易,在那裡,他偶然結識了倫敦劇場一個演員喬伊娜,喬伊娜說服瑞基與她一起做無本買賣,開始時是搶劫計程車,後來變成殺人越貨,最後難逃法網,瑞基被判處了死刑,喬伊娜幸運地逃出了鬼門關… 導演: 伯納德·羅斯 編劇: 大衛·雅洛普(David Yallop) 演員: 艾米麗·勞伊德/基弗·薩瑟蘭/帕齊·肯西特/利茲·弗雷澤/基思·艾倫/Harry Fowler 類型: 劇情/愛情/驚悚/戰爭/犯罪 製片國家/地區: 英國
东方秃鹰 東方禿鷹
短評: 87年的片子,高一時候看過後半,終於知道是這部並重看了一下。 洪家班以及香港做武指的一夥人肯定玩爽了 可惜洪金寶再也沒有拍出超越此片的電影 87年的香港動作大片爆炸場面直逼吳宇森有木有,節奏明快,動作毫不拖泥帶水,期間穿插一些喜劇和小淚點,這就是洪金寶早期的動作片的特點,管它什麼劇情呢,爽不就夠了。 真是群星雲集的動作片啊:元彪、元華、元奎,林正英(林道長,殭屍片中的經典)和黃錦淼(趙雅芝的老公),戴志偉(TVB常見),展昭(何家勁),大眼睛莫少聰和湯鎮業,午馬,大帥哥秦祥林,洪金寶的妻子高麗虹,週比利和倉田保昭(精武英雄中的藤田剛和船越先生),袁和平,張國強(慕容复),錢嘉樂 裡面的動作戲沒必要這麼逼真吧。 。 。可以看出好多都是真打真摔,演員都得掉一層皮啊,不過劇本和敘事嘛就一般了,比如那個奸細,水牢都沒下都沒人懷疑,編劇智商有問題 元彪在叢林裡的那一腳,踢狄威的那一腳,還有三毛的神跳,最後跳瀑布……即使在當年的動作片中都是了不起的場面。 洪金寶先生居然砍了太太高麗虹的手……… 2K修復,第一次看。好看到炸裂!先放下詠春教學三部曲的文獻價值,那必須要把洪金寶自導自演的最強作品,給這部呀。動作設計的風格直叫人聞風喪膽,戰場上絕對不能拖泥帶水的殘忍。洪家班那種鏡頭無限逼近摧殘肉體的風格,一不和詼諧喜劇做搭配了,換成手起刀落的實用性,就有好幾個段落,真是讓人膽寒,就是看著都痛,同時也爽。越戰陰霾,在踏入21世紀前那20多年對世界秩序的影響,也就不了解。只是香港電影,是這麼奇特的,在之餘荷里活外,竟然在一段時間裡操作起自己的「越戰電影」,有意思。這裡頭包括吳宇森的喋血街頭、英雄無淚,徐克的英雄本色3,連同這部。想來,曾幾何時,東西方兩個電影重鎮,不約而同對越戰進行了電影創作,這種遙相呼應,勢必有立場的差異,出發點的不同,形成了比對。是否能以此為題寫一篇長文呢?又想,還蠻棘手的。 明星雲集,動作場面也很火爆。至於劇作,隨他吧。 四小福沒有成龍,元華又是反派。戰爭片最後還是要師兄弟對打,十六個剩三個。兩個死於上廁所,一個因為結巴開頭即死真是坑人家。三個女的一奸細,一個竟然是洪金寶老婆。 (砍老婆手真狠)慕容复死於小孩手,越南那時候的現象。楊龍演員還得奧斯卡最佳男配,全劇跑跑龍套就死了。袁和平 / 元奎壯烈犧牲,林正英隊長大義凜然強行送死。秦祥林想著泡妞拿槍掃射尊嚴而死,侯耀宗小人物全劇不突出也不怕死。那個年代的票房第10,戰爭打鬥實屬不易。雖然反派依舊弱的不行,但33年過去依舊有觀賞性! ! 從香港人的視角來拍這個真是很有趣 不過人物刻畫大可以再深一點 6.0/10 分。本片最大的問題是,明明是一戰爭片,卻要加入各種功夫啦搞笑啦,亂炖一鍋,讓人分分鐘齣戲。 。 。你要拍功夫喜劇,就不要玩槍啦,不要搞那些殘忍的畫面啦。有槍不用偏偏要功夫雜耍,明明很悲劇很殘忍的時候偏偏要來點搞笑。 。 。洪金寶導演水平比成龍差不少。 。 。 原來香港電影也有這種題材的越戰電影,不過我猜應該是仿照了《First Blood》。只是本片成就了一批英雄,而《First Blood》成就Rambo一個人。另外就是本片可謂群英雲集(或許有些當時不是很出名),洪家班確實不錯~ 好強,現在看來簡直是賀歲片陣容了,看的時候變成大型認親現場。有幾個設計非常野,什麼用芭蕉葉射人喉嚨之類的確實很有想像力,毫無預期的情況下看到效果奇佳,水下咬繩子那個也是很有腦洞,洪金寶連跳真拼。劇情有相當傻的東西,不過也好玩,當年港片是真敢拍,洪爺主角光環,包攬正經打戲。元彪元華原本應該更多點單挑,槍都扔了不就是看這些的嘛,但可能是導演“不樣”吧,否則估計會好看,元華表情太動漫了,印象深刻。林正英後面完全沒發揮,小侯沒做什麼戲很可惜,元奎也犧牲得有點莫名,經常很悲情的段落弄得很搞笑,確實沒把心放文戲上吧。 20100909加想看,終於看了。 這部電影投資巨大,但是票房虧損,對於洪金寶來說,是“寶禾”走下坡路的開始,嘉禾把重心轉移到成龍的“威禾”。之後,洪金寶苦苦支撐了幾年,自己的電影公司一個個倒閉,到了90年代初期,向華強的“永盛”崛起,對市場進行一次大洗牌,後來洪金寶還去美國養馬,打算退出演藝圈,結果依然賠錢,馬被雷給劈死了幾匹,後來演了美劇《過江龍》2季之後,美國沒辦法發展,繼續回到香港發展。 ……洪金寶骨子裡有文藝片情節,所以本片有點不倫不類,替身使用還是非常多,最轟動的就是錢嘉樂的捨命一跳,其他親自上陣的驚險戲份並不多,護具也藏的非常明顯,結局眾多打星的打鬥戲份也是草草結束。女演員高麗虹在1991年和洪金寶結婚,她也是洪金寶的女弟子。 國際化視野,也算是當時的大場面製作了,還有憑《殺戮戰場》拿下奧斯卡最佳男配角的吳漢潤出演。能看到有些是《獵鹿人》激發來的靈感,前一小時潛入冒險比較好看,最後大決戰又變成功夫動作片,落腳在打戲上,更多關於戰爭的思考就放置一旁了。 一部“香港思維”的戰爭片,同時對老美和越共進行了深刻嘲諷,場面與劇情都偏小家子氣。但了解香港電影的同志們都知道,戰爭片這種高成本耗時長的片子在香港整體小作坊短平快式的電影工業中是很不受歡迎的,因此不論這片拍的有多不像戰爭片,洪金寶的嘗試都顯得十分可貴。 完全翻拍《國際大營救》,不過陣容也很經典。 非常經典,群星雲集,作為1987年的老片,放到現在看都不覺得過時。戰爭背景下的功夫片,超強的動作特技,眾多熟臉們一個個慘絕人寰地領盒飯,洪金寶和元彪大開殺戒,真是極具娛樂性,哪怕部分情節極其愚蠢,也掩蓋不了優點。最有趣是洪金寶砍下高麗虹的手,高麗虹的表情亮了。據說原版裡有很多監獄戲份,細細介紹了每個角色的特徵,可惜刪減片段至今不見踪跡,否則本片會更加經典。 電影簡介: 越戰硝煙散盡,但是戰爭的影響並未消失……為了摧毀軍隊留在越南的大批飛彈,美軍挑選了十名包括殺人犯童明辛(洪金寶飾)、走私犯任人熙(袁和平飾)等在內的華裔犯人,組成一支特種小隊,委託林上校(林正英飾)領導。同時,特種小隊兼負聯絡滯留越南的美軍上校之兄楊龍的使命。此次任務代號為“東方禿鷹” 在特種小隊空降越南之時,任務負責人意外身亡,導致任務取消。幸有三名柬埔寨游擊隊員(高麗虹等飾)在當地協助,林上校決定將任務完成,特種小隊與楊龍及義子“老鼠傑”(元彪飾)一行,在越共的層層圍剿中,向美軍的戰時秘密軍火庫進發……
旅程終點 Journeys End
同樣是戰爭片,相比於其他大作,這一部顯得“小”了些。 幾千分之一的小連隊,一處破敗骯髒的戰壕,幾位疲憊焦慮的士兵,一場小小突襲戰。 但它“反戰”的表達異常強烈。 不是敘事上的,它整體透出一種非常焦慮的底色。色調冷峻,人物處於不同的情感焦慮狀態,沒有任何可以稱之為“偉大”的戰爭時刻,只有突然的槍聲,和永無休止的死亡。 昂揚的、對戰鬥熱血的情緒由Asa扮演的新兵一人承擔。但這種狀態後來也被輕易戳破了。如果能夠在前線待久一點,或許他也無法逃脫地變成那些老兵。就像斯坦霍普的轉變。 幽閉的戰壕像一個怪物加工廠,把深深的恐懼與狂躁複製烙印在每個來到這裡的人身上。法國人、英國人,不斷有人來到這裡,葬在這裡。不像《血戰鋼鋸嶺》,他們甚至無法收回同伴的屍體。 但恐懼無法改變,必須走出戰壕迎向炮火,這是死命令。焦慮的長官要鼓勵士兵,同時他自己的情緒還沒有內化,就變成一座易燃易爆的火山。 當軍令中直接指出“沒有後援”,當前線士兵恐戰,這是活生生的無力與殘酷。 這裡面比較溫和的,是Paul飾演的那位長官。而他把打仗稱之為“一種工作”,不是愛國主義,很寫實。導演借他說明,戰爭落下來在前線士兵身上,性質更接近於“工作”,一份要接受瞬間死亡的工作。他接受了,做好了準備,所以能更好相處。 其他人也並不是不能接受死亡,是無法接受被死亡的未知凌遲的恐懼。有一個人說,我寧願死在戰壕里。 印象深刻的還有幾處細節。 不同於他們日常用餐的邋遢湊合,斯坦霍普和將軍吃飯時,他們會鋪上白色的餐布,將餐具擺放規整。等級感,權利,居上位的體面。 突襲那裡讓人想到《比利林恩的中場戰事》,搖晃的鏡頭讓人根本分不清發生了什麼,呼吸聲與配樂加劇了壓迫感。生死一線,結束時才知道誰是活著的,才能知道“自己”有沒有活下來。 電影結尾用遍地屍體+犧牲數據無聲控訴。無論來路,唯有死亡才是這段旅程的終點。 接下來是“但是”部分。 我一直在期待斯坦霍普老兵和羅利新兵的碰撞,很可惜沒有驚喜。他們之間居然幾乎只有幾個眼神。而因為同伴的死Sam和Asa爭吵的那場戲,表演上也並不如意。 也當然會有人對這部說敘事無聊,重點不突出。導演只是通過刻畫不同的行為來表現焦慮,有人發脾氣,有人哭,有人混吃等死。表達情緒的片子一向在被理解上很危險。北影節上我後座的男生,中間走了一段神醒來問女朋友發生了什麼時,我就有一種不祥的預感…… 作為Asa的粉,真是忍不住心痛! 他的不少電影總是差了那麼一口氣。這部也並沒有讓他綻放什麼光芒,作為戰爭片也沒什麼特別大的競爭優勢,很可能要扑街(快來打我的臉!) 但臨死前那個眼神很好。應該會讓一些人記住這個藍眼睛男孩。我含淚寫下。 短評: 語焉不詳的電影,作為戰爭片,它的劇本是如此拖沓而且沒有張力;作為劇情片,它的人物交代不清而且乾癟蒼白。大量的近景拍攝,只能更多的暴露主演Asa演技的短板,他與Sam Claflin 的搭配也完全沒有預期的花火。 可以說非常致鬱了…小驚喜是Asa演技有所提高,Sam有用力過猛嫌疑 評分不高,因為真正的戰爭場面只有寥寥幾分鐘,亂糟糟而無序。真正的戰爭就是這樣,人們卻期待看到有起承轉合的戰爭場面。關於吃飯的場面比重大,對白頻頻出現熱茶、香檳、威士忌、三明治……最後,這些年輕人,全部埋在戰壕的廢墟之中。跟著哭了幾場,為那些發著抖奔赴死亡的戰士們。 沒法看完,以後再也不下載這種成本低廉場景單一的戰爭片了… 怎麼會這麼低呢?拍的真的很好啊!戰爭中所謂英雄的恐懼和無奈,真是算不錯了。結尾差一點,四星多,但是視角很獨特啊! 沉悶痛,不需要血腥鏡頭,一樣能夠將這三點打進看客內心,這是一部被輕視的電影 斯坦霍普試圖麻痺自己的時候總是有奧斯本這一劑安慰劑,看不到盡頭的軍隊生活裡,這位從容的同僚是微弱的希望,象徵著他僅僅能盼的一點點未來。吉米則給軍營中麻木厭世的斯坦霍普帶來的是美好的回憶,這位舊友代表的是他的過往。戰爭先是剝奪了他的未來,緊接著將過往也一併帶走了。一個沒有未來和過去的人精神已經亡了。既然精神已經被毀滅,肉體便也不用繼續苟延殘喘了吧,反正最後一瓶威士忌也喝完了。 希望全天下的戰爭片都是反戰的,可以塑造英雄人物,但是也多拍拍戰爭的殘酷。 相當致鬱,評分過低。沒有多少戰爭場面的戰爭片,體現的是戰爭對士兵們心靈的摧殘。 Sam Claflin可能是我注意到過的除了小李子以外最有演技的帥哥,若干場戲看的我揪心無比,這種有深度的角色是最帥的,其他花瓶角色還是少演演比較好。 Stephen Graham一直在演喜感人物,這部戲存在感略低了。 調動一切外在形式以彌補劇作和內在情感上的不足,結果反而令整部片的缺陷昭然若揭。庸而不爛可能是對這類電影比較貼切的評價。 把心態變化描繪的很好叻 看這樣細水長流的戰爭片真是很考驗心理承受能力 戰爭對人的蠶食,特別苦痛地鑿在斯坦霍普三年的變化上。舊友萊利一臉仰望的到來,終究與周遭各色人等一同形成極大的反差,成全了克拉弗林的演繹。雖說本身沉悶,但因為某種情緒的到位,還是看得頗有感觸。 20171209 心疼小天使,活生生被丟進這人間煉獄…導演花了大力氣來刻畫人物的情緒,營造壓抑的氣氛,戰爭從精神和肉體上摧殘人性的主旨絕對傳達到了,而且並沒用多少戰爭場面就做到了(宏大的戰爭完全沒有,連戰鬥都能省就省極其節制,敵軍壓根都沒看見兩個),受制於成本,這樣無疑聰明又討巧,不過好使管用… 被那雙眼睛吸引了沒想到竟是asa 上了豆瓣才發現原來不是我一人覺得不好看 陰暗的戰壕掩體裡使人性扭曲的戰爭史實 這時的asa看上去像初中生榮當軍官背著小書包上前線…7/10 也太平了點 漫長的困頓與焦灼。戰爭對人的侵蝕與損耗。 旅程終點,便是死亡 電影簡介: 一戰法國戰場,18歲的新兵中尉(阿薩·巴特菲爾德飾)靠童年舊友、現英雄長官斯坦霍普(山姆飾)的關係來到前線。但斯坦霍普已經被戰爭改變得面目全非,他患上了幽閉恐懼症,且狂躁易怒。
墨索里尼和我 Mussolini and I
短評: 看HOPKINS比較早期的 大二暑假 演繹得狠家庭劇 女人左右得也不比女婿底機智IMPRESSIVE OVER 霍普金斯那會兒真年輕~~~ 大丈夫不求名留青史但求遺臭萬年 安東尼死的最慘的一部劇,先是決定自殺,絕望地服下毒藥,發現是假的;然後被槍決沒有一擊斃命,在地上扑騰了一會兒又被補了一槍。令粉絲萬分心疼。劇名比較不准確,可以改為《墨索里尼最後的日子和他雞飛狗跳的家庭生活》。安東尼霍普金斯在這部劇之前已經扮演過希特勒,這次又扮演墨索里尼的女婿,充分滿足了他自己對暴君的窺視和模仿,且在劇中抽瘋假裝自己是希特勒,直接照搬4年前的表演白賺了幾分鐘的片酬,簡直不要臉。雖然劇名叫莫索里尼和我,但安東尼扮演的“我”戲份並不算多,人物塑造感覺也不是很出彩。相反,劇中幾個女性都非常勇敢,堅韌,為愛奮不顧身。為看這部劇補了一段歷史課,也算有所得。 以為安東尼演墨索里尼,原來演墨索里尼的女婿 電影簡介: 一部引人注目的戲劇和紀錄片記錄了伊爾·杜斯(Bob Hoskins)的生與死,從他的恐怖分子的日子到與希特勒的聯盟,再到他的女son的背叛,並不合時宜地喪生。 導演: 阿爾貝托·內格林 編劇: 尼古拉·巴達盧科/阿爾貝托·內格林 演員: 蘇珊·薩蘭登/安東尼·霍普金斯/鮑勃·霍斯金斯 類型: 劇情/傳記/戰爭 製片國家/地區: 瑞士 / 法國 / 意大利 / 西德 / 美國